概念听上去不错，但放这里着实讽刺.
无论当时香港电影市场再怎么受打击，电影人再怎么饿死，也照样会有人不要脸地在里面浑水摸鱼度日，本片这群人毫无疑问就是这种，拿着个不错的主意，可填充物全是胡打乱闹兼狗屎，搞到末尾连自己都不知该如何收场，竟随便凑了段莫名其妙的恶搞[星球大战]的所谓“预告”——建议各位直接看这一段，然后就会意识到我说的事实是多么正确.
老实说这种片子的存在，就是为什么直到现在我依旧认为香港电影的黄金时代是被自己时代里的糟粕所终结的，一群本身不思进取的人去责怪另一群不思进取的人，好像因此自己就不是不思进取了一样.
如今的大陆电影市场或许是最能打脸这群人的例子，电影院有着不同互联网和影碟的优势，而根据市场规律，一样东西会饿死，多数情况下都不是因为这件东西仿制品、相似品太多，而是自身竞争力不足这一次看才谈得上喜欢，应该说是第五代之前具备现代电影质素的孤本了. 费穆的本事不是电影史所说的对古典意境美学的移植，相反他是绕了一条路回到了电影的本体，在对每场戏精雕细琢的过程中，不期然间找到了用电影的语言去适衬文本张力的法门. 和同时期的国片相比，费穆的镜头运动就像会呼吸，声音设计也巧妙得很，紧紧贴合着氛围走，这一点已经是视听语言在那个阶段所能做到的极致了，演员的举手投足也真正通上了人情，那种欲望缱绻转眼又魂销魄散的张力，哪里是古典美学所能言尽的. 至于那荒草丛生的老宅、坍颓破败的城墙，是八年抗战留下的国殇，也郁结着女人闺怨的愁，同时还是望也望不到前路，有所期待又无所依凭的国民心理的写照，你可以说它是对“国破山河在，恨别鸟惊心”诗意的化用，但它远不止如此，而是借空间语言进行了意境的叠加和飞跃. 北京城的某条胡同，住着自称“七小福”的七个发小儿. 从小到大，他们有福一起享，有事一起扛，把彼此当作没有血缘的家人. 直到变故和意外接踵而至，关系发生变化，矛盾逐渐凸显，曾经被忽略的差异与隐患被无限叠加放大，他们开始质疑彼此的真心与付出，原本牢固的小团体出现裂痕与危机. 人生路上考验不断，他们能否顺利度过难关，捍卫自己的友情？.
