观众需要梦，便有了迪士尼.     迪士尼以动画起家，而在现代科技的助推下，动画能创造的内容都正在被一种具有现实感的画面所复刻、取代，这便是真人化的需求，动画存在的意义被削弱了.     不断用新技术去再现旧内容，这是实拍电影的悲哀，却是创作品牌必然所需的重复.     另一方面，在这个时代，动画面临着巨大挑战，动画电影与真人电影的距离越来越近，也许会在某一天不分彼此.     观众在潜意识里对动画翻拍真人的认同和追捧，也直接了反应了我们对于造梦的需要已达到了空前的高度.     造梦工厂越繁盛的时代，越说明占比最大的群体所处的社会土壤有多恶劣.     电影里越被反复表现的，越是我们在现实中所匮乏的.     童真、财富、梦想成真、正义战胜邪恶、从此快乐幸福地生活在一起，迪士尼带给我们的，全都是我们想要但得不到的.     感谢迪士尼暂时吹走了那根最后压倒我们的稻草.     逃命的长镜头、意识流的叙事、现实与幻觉的模糊、轮回的暗喻都很好，但在我看来，与年少的被捕猎者同处一室的老态龙钟的猎杀者们大快朵颐和纵酒放歌的那几分钟，才是只属于这部电影的天才之处.     镜头缓缓在桌上的酒、流油的烧鸡和猎杀者那铺满物欲与皱纹的脸之间流连徘徊，间或闪过面壁的少年们绷直的背与捏紧的拳头，又被歌声拉回到老人群中——上气不接下气的跑调歌声之后是志得意满的扫视与其激起的剧烈鼓掌.     这短短几分钟的片段里的所有画面和声音对我的视觉和听觉构成了持续缓慢的双重折磨，心脏和胃部似乎要一起发生痉挛，我从未如此强烈地渴望一段镜头赶快结束，因它不仅使我从未如此清晰地感受到自己所处的并非人间，更逼我直视这人间地狱的模样，要我把它的每个细节都烙进脑海，直至疯魔.     这是一部出色到可怕的电影，我可能没有勇气看第二遍.     

音乐人阿鲁斯（伊德尔 饰）因不满哥哥对患有阿茨海默症的母亲（巴德玛 饰）的照顾方式，决心带她返回草原，去寻找母亲记忆中的家.     为了防止母亲走失，阿鲁斯用一根绳子系在两人腰间.     似脐带一般的连接，建立起了一种奇妙的“逆位”母子情，牵引着两人向草原深处漫游.     当爱由彼此羁绊化为理解和自由， 母亲终于回到心中的故乡，阿鲁斯也得到平静和爱的力量.