看完后用了三十分钟平复心情，惊讶、狂喜、嫉妒、赞叹，这是献给所有影迷和创作者的礼物.
戏中戏中戏（三、四层嵌套）的结构虽不是第一次见，本片却是在所有以影视为题材的电影中，对拍摄幕后描绘最详尽的一部.
开场长镜头是对传统僵尸片的解构，后面的创作过程又是对解构本身的二次拆解.
长镜头里看似是破绽的地方实则是后面喜剧效果的伏笔和铺垫.
打破第四面墙、全情投入的即兴表演模糊了电影和现实的边界.
结尾强调了电影创作的集体性，并向幕后工作者致敬.
一切都遵循传统电影技法，却能带给观众巨大的新鲜感，关键是胜在创意.
除了精巧而天才的设计，文本也是一面三棱镜，一窥行业的特点.
亲情的主题丰富了全片的内涵.
这种内容和形式是我们很多人经历过却视而不见的，有句老生常谈的话：艺术来源于生活；但其中应该包含另一层：艺术来源于艺术.
音画关系-疏离感-不录同期音？；性爱蒙太奇（在两个场景的交叉中，某一场景的声音总是贯穿画面，以增进更紧密的关联）为什么导演的推镜头也独具疏离感呢，因为太硬？碎片化的剪辑还是很先锋的，我觉得罗伊格用剪辑来决定主角怎么看、如何去看.
比如说鲍爷在车上看窗外的风景，在风景中他看见了过去（为了表现风景只能被鲍爷看见，加入了类似眼睛的画框来作以区别，顺便分开古今），在剪辑中时空的跨越完成了，当鲍爷看见古人的时候，古人（通过“视线”的追随）也看见了鲍爷坐的那辆车子在他们对面驶过（所以说，尽管在空间上是对面、对立的关系，剪辑不就是将两个对立面安排在同一个屏幕-银幕中的魔法吗？），于此，好像是鲍爷之眼所带来的驱动力（实则是剪辑与视线的驱动力），车子从现代穿进了另一个时空带又回到现代，除了鲍爷，车内的人浑然不觉. 《海兽猎人》为金像导演克里斯·威廉姆斯（《魔海奇缘》《大英雄联盟》）最新力作，带领我们走到世界尽头，开展真正的冒险. 本片由卡尔·厄本、杰瑞德·哈里斯、玛丽安娜·琼-巴普蒂斯特、丹·史蒂文斯、凯西·伯克领衔声演.
